是一款极具特殊的生涯冒险之作，你将会意外之下来到这个画风奇异的动物森林内里化身成为一个可爱的动物，你可以通过建设动物军团，并且一步步去网络资源，制作种种科技以及工具，在基础资源上尚有干草，熟知，以及燧石，这里是九游版，并且已经经由汉化的手机版，希望各人喜欢。导演结业于北京影戏学院导演系，师从田壮壮，在校时代拍摄的短片《远山》曾获FIRST青年影展最佳短片，后赴美国南加州大学影戏学院深造，形成了扎实的叙事功底和强烈的社会洞察力。他曾执导《暴裂无声》和《心迷宫》，气概从玄色诙谐逐渐转向现实主义悬疑，善于用精巧的叙事结构揭破底层社会的漆黑与无奈，被誉为中国新生代导演中的“结构巨匠”。该片全程在重庆涪陵区取景，剧组在长江沿岸的老工业区搭建了主要场景，使用了放弃的化工厂和码头，外地政府协调关闭了三条街道供拍摄，住民自觉提供了大宗六七十年月的老物件作为道具。摄影指导是曾与导演相助多次的刘勇宏，他使用RED Komodo摄影机搭配变形宽银幕镜头，拍摄时大宗接纳手持跟拍和低角度瞻仰，画面粗粝而富有张力，突出了人物在逆境中的榨取感。为饰演片中崎岖潦倒的矿工，主演张译在山西煤矿生涯了两个月，天天下井干活十小时，学会了一口隧道的外地方言，还特意晒黑皮肤、磨出老茧，拍摄时代体重骤降十五斤。美术指导是来自台湾的吴若昀，他在影棚内回复了一整条1980年月的矿区街道，网络了凌驾三千件真实旧物，包括粮票、搪瓷杯和手写口号，地面用煤渣和灰土混淆铺就，细节真实到让老矿工落泪。音效团队由资深拟音师魏俊华领衔，他们用铁锹摩擦沙地模拟挖煤声，用冰冻白菜拧碎来制造骨折音效，整片接纳杜比全景声名堂混录，让观众似乎置身于阴晦矿井中。剪辑师是孔劲蕾，她运用大宗跳切和碎片化剪辑将三条故事线交织，节奏在沉郁与急促间切换，尤其是最后的热潮戏通过快速交织剪辑制造了极强的主要感。剧本由导演和两位编剧花了两年半时间打磨，时代采访了六十多位矿工和眷属，修改了二十多稿，删除了两个原本完整的角色，最终聚焦于一个家庭的运气变迁。制片资金来自中影集团和阿里影业的联合投资，并获得了重庆市文化工业生长基金的支持，预算控制在三千五百万人民币，其中百分之四十用于场景搭建和服化道。拍摄周期横跨冬春两季，总共拍摄了八十七天，后期制作用时一年，最难题的是在零下十度的山区拍摄雪景戏，剧组天天破晓四点就要出发抢光。选角时导演一眼看中了在话剧《琥珀》中体现精彩的谭卓，她其时刚竣事另一部戏的拍摄，为了这个矿工妻子的角色连忙剪短头发，并提前两周住进矿区学习用煤炉做饭。片场花絮：有一场暴雨戏拍摄到一半时真的下起大雨，导演决议不改剧本继续拍，主演们在泥浆里翻腾了四小时，收工后全组一起喝姜汤取暖和，时势温馨感人。视效由北京追光动画认真，他们制作了六十多个特效镜头，最具挑战的是矿井塌方的CG场景，需要用粒子系统模拟漫天煤尘，并配合实体碎石模子完成互动。该片于2024年5月在戛纳影戏节“一种关注”单位首映，随后在海内定档9月15日中秋档，由华谊兄弟认真刊行，预计同步上岸IMAX和中国巨幕版本。首周票房突破两亿，观众在猫眼打出9.2高分，影评人史航赞美其为“近年来最硬核的现实主义力作，每个镜头都像一把钝刀割在心上”。入围了上海国际影戏节金爵奖主竞赛单位和亚太影戏奖最佳导演，最终斩获了亚洲影戏大奖最佳男主角和最佳摄影两项殊荣。接纳ARRI Alexa 65摄影机以6K区分率拍摄，画幅比为2.35:1，后期调色由张驷认真，他居心将画面处置惩罚成青灰色调，降低饱和度并加重暗部，营造出压制而苍凉的气氛。同名小说由作家韩东改编，已由人民文学出书社出书，原声唱片收录了作曲家李哲创作的十首曲目，其中主题曲《地下》由二手玫瑰乐队演唱，MV播放量已破万万。导演在采访中坦言创作初志是受到《矿工》纪录片的启发，想探讨工业转型中个体运气的沉浮，影片上映后引发了关于煤矿工人安顿政策的网络热议，多地人大代表还以此为案例提交了提案。。